"ESTO PARA MI ES CRUCIAL": UNA CONVERSACION CON DAISUKE NISHIDA DE DEVOA

Colección Otoño-Invierno de 2025 de DEVOA.

Este artículo es una traducción de la entrevista en inglés a Daisuke Nishida de DEVOA, publicada originalmente en Iconia Avant Garde el 11 de febrero de 2025. El artículo original se encuentra disponible aquí.

Todas las imagénes usadas en este artículo son cortesía de DEVOA.

La vida tiene formas curiosas de conectar todos los puntos que forman nuestras experiencias y carácter, y que nos llevan a donde tenemos que estar y a ser quienes debemos ser. El director creativo de DEVOA, Daisuke Nishida, es una de las personas que es el vivo ejemplo de lo anterior.

Originario de Sasebo, en la prefectura de Nagasaki en Japón, Nishida tuvo una formación ecléctica desde antes de convertirse en un creador de moda, muy similar a su abuelo, quien era sastre. Entre sus muchos trabajos, Nishida ha sido un vendedor, y luego administrador, de una tienda de ropa, trabajador a medio tiempo en tiendas y fábricas de textiles, luchador profesional y entrenador en un gimnasio, todo esto mientras exploraba su interés en la moda y el arte. Algunas de sus influencias son Martin Margiela, Marcel Duchamp y Helmut Lang. Con el tiempo, comenzó a diseñar y elaborar piezas personalizadas para algunos clientes en 2004.

Colección Otoño-Invierno 2025 de DEVOA.

En sus propias palabras, "durante este tiempo pude entender el proceso de producción más rápido de lo que sería posible si hubiese estudiado en una escuela de modas. Sin esta experiencia, y sin las diferentes personas que conocí, mi conocimiento y pasión por los textiles y la confección nunca habrían florecido, y posiblemente habría dejado de hacer ropa". Después del éxito de su primer lanzamiento en Japón en 2007, Nishida dio un salto de fe e hizo una pequeña exhibición en París en 2008, pero los resultados no fueron los esperados, y estuvo a punto de dejar su carrera como diseñador de modas. Sin embargo, el apoyo de sus clientes locales le dio el impulso para continuar, y luego lanzar DEVOA en 2009.

Esta clase de colaboración comunitaria es vital para DEVOA. Nishida nunca deja pasar la oportunidad de señalar la importancia del equipo que lo apoya en su proceso creativo, dándole a cada cual el reconocimiento que se merece. "Tengo que concentrarme en muchas cosas, pero mi contribución en el producto final es de aproximadamente un 30%. De hecho, ese producto final depende de las manos de muchas personas además de mí, como los hilanderos, tejedores, procesadores de telas, dibujantes de patrones y costureros. Sin ellos, jamás podría hacer realidad mi visión".

El proceso de Nishida respecto a la moda es cualquier cosa menos rápido. En lugar de seguir el cronograma de la industria y su exigencia de elaborar creaciones constantes y fáciles de mercadear, él va a su propio ritmo, tomándose el tiempo necesario para dar al público las prendas perfectas pero sin parar de crear nunca. En estos momentos, su enfoque está en la teoría del color y en entregar la más alta calidad posible por medio de la atención al detalle. "Actualmente, el proceso de teñido se lleva a cabo dos o tres veces para crear diseños complejos. Me gusta expresar el color a través de mi obra. Diseño desde las telas, y trato de que las telas que uso sean altamente funcionales". Y agrega: "trato de crear telas que tengan una sensación de calidez humana".

De hecho, para Nishida el detalle más sobresaliente a la hora de determinar el nivel de artesanía de una prenda es la entretela. Es así como DEVOA hace énfasis en el minimalismo y la armonía exquisitos por los que son reconocidos los diseñadores japoneses. "Por supuesto que la comodidad es importante, pero el proceso de elaboración original de DEVOA y nuestra perspectiva única son más notorios en las costuras y las entretelas. Especialmente para las entretelas, a las que consideramos una parte fundamental de un producto de alta calidad, usamos las mismas de fábricas italianas y francesas que emplean las marcas de lujo". Esto garantiza que los clientes de DEVOA recibirán prendas que pueden usarse por muchos años, manteniéndose intactas.

Colección Primavera-Verano 2025 de DEVOA.

Incluso después de acumular seguidores que aprecian y admiran a DEVOA por su complejidad técnica y calidad impecable, Nishida mantiene la actitud de un estudiante hacia su oficio, estando dispuesto siempre a aprender algo nuevo y aceptando el reto de usar medios sin explorar. Tanto en su faceta de diseñador de modas como en su obra como artista contemporáneo, Nishida prioriza la evolución constante, aún cuando la tecnología actual hace que crear sea, tal vez, demasiado fácil. "Hoy en día, estamos en una época en la que cualquiera puede hacer ropa fácilmente, pero yo creo que los verdaderos diseñadores son artistas. Esta habilidad no se trata solamente de hacer ropa, sino de ser capaz de expresar tu imaginación y tu gusto por medio de la arquitectura, el diseño de muebles, la cerámica y similares. Trato de convertirme en esa clase de creador".

Colección Primavera-Verano 2025 de DEVOA.

Esto explica por qué él no se ve a sí mismo como alguien que pueda guiar adecuadamente a creadores nuevos en estos momentos. Cuando se le pregunta qué consejo le daría a diseñadores novatos, Nishida declara: "No siento que yo haya contribuido mucho a la moda todavía. Aún hay muchas cosas que quiero hacer y expresar, así que no creo que pueda ser un buen mentor o dar muy buenos consejos". Pero, alineándose con la reflexión constante que es ya parte de su estilo, su conclusión es: "Algo que sí puedo decir, al mirar al pasado, es que le diría a mi yo más joven que no se rinda con las cosas en las que es bueno y que no pierda el enfoque en lo que puede hacer. Esto, para mí, es crucial".